1、古诗停顿的斜线被称为“斜杠”，也有人认为叫做“顿”更合适。

2、《诗经》的时代，主导的诗歌形式是四言。在它的影响下，古诗逐渐形成了以两个音节（即两个汉字）为一节拍的声律特点。

3、浪花淘尽英雄。

4、古诗里的“单斜线”和“双斜线”的意思是：古诗中的斜线是用来把握节奏的。单斜线短停顿，双斜线长停顿。

5、古诗节奏划分

6、如：潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬（王湾《次北固山》）

7、远看/山/有色，近听/水/无声。

8、从以上例子可以看出，逗号在诗句中起到连接和划分词句的作用，句号则用来划分句子和句段。这种停顿符号的划分方式严格掌握，能够让咏柳诗更具有韵味和节奏感。

9、青山依旧在，几度夕阳红。

10、碧玉/妆成/一树高。万条/垂下/绿丝绦。不知/细叶/谁裁出，二月/春风/似剪刀。

11、白发渔樵江渚上，

12、孤山/寺北/贾亭/西，水面/初平/云脚/低（白居易《钱塘湖春行》）

13、此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。前两句写其山色分明，流水无声；后两句描述其花开四季，鸟不怕人。四句诗构成了一幅完整的山水花鸟。

14、从今/若许/闲/乘月,拄杖/无时/夜/叩门（陆游《游山西村）

15、箫鼓/追随/春社/近,衣冠/简朴/古风/存

16、句间停顿,就是根据标点符号来确定句与句之间停顿的长短,语调的抑扬。

17、是非成败转头空，

18、滚滚长江东逝水，

19、一、古诗的自然声律节奏

20、具体来说，在一首咏柳诗中，通常会包含多个句子，每个句子由一个或多个词句构成。每个词句之间一般用逗号隔开，表示停顿。而每个句子之间则用句号隔开，表示更大的停顿。

21、一壶浊酒喜相逢，

22、如：海内/存/知己，天涯/若/比邻（王勃《送读少府之任蜀州》）

23、山重/水复/疑/无路,柳暗/花明/又/一村

24、如“昔我/往矣，杨柳/依依；今我/来思，雨雪/霏霏”（《诗经•小雅•采薇》）

25、五七言诗之所以成为古典诗歌主流形式，还与它有着更强的意义表达功能有很大关系。人们发现，各句中那个畸零的单音节如此显眼，以致它很自然就成为表达的中心。当然，根据意义的需要，单音节的位置就不仅可以置于句末，也可置于句中。这样，古诗就出现了两种常见的意义结构：一，单音节在末尾。五言诗为二二一，七言诗为二二二一，这是符合自然的、经典的声律节奏。第二种，单音节在句中。五言为二一二，七言诗为二二一二，这也是比较常见的。

26、《咏柳》的朗读停顿符号可以根据音节兼顾意义来划分，例如下面两种划分方式：

27、在咏柳中，停顿符号的划分遵循一定的规则。一般来说，每两个停顿符号之间，即逗号或句号之间，构成一个完整的句子或者词句。这样的划分使得整首咏柳诗具有明确的句段和节奏感。

28、在实际应用中，一般是把两种形式错综起来使用。

29、春去/花/还在，人来/鸟/不惊。

30、例如，古代著名诗人苏轼的《临江仙·滚滚长江东逝水》就是一首咏柳诗，其停顿符号的划分如下：

31、断句符号使用目前没有固定模式，/和//都是表示语气长短的常用符号。

32、古诗中的斜线是用来把握节奏的。单斜线：短停顿。双斜线：长停顿。停顿有两种：

33、春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干（李商隐《无题》）

34、碧玉妆成一树高。万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

35、五七言诗虽然也是以一节拍两音节为主，但与四言、六言不同的是，五言、七言除了几个完整的节拍外，还有一个畸零的单音节，五言是两个节拍外加一个畸零单音节，七言是三个节拍外加一个单音节。单音节有两个作用：一是更便于体现诗叶韵所带来的韵律美。五言、七言的节律一般是二二一和二二一一。第二个作用是使诗句更具顿挫、变化之美。

36、如：莫笑/农家/腊酒/浑,丰年/留客/足/鸡豚

37、二、古诗的意义结构

38、惯看秋月春风。

39、咏柳是一种具有特殊格式的古诗体裁，其中停顿符号的划分非常重要。停顿符号主要指的是诗句中出现的逗号和句号等标点符号，它们在咏柳中起到划分不同句子和词句的作用。

40、这个符号表示停顿的意思，能够留给人想象、理解、感悟的空间，亦是情感表达的停留、转折等。

41、/表示上下句子之间有间断，//表示相连的长句子内部有稍微停顿。举例：望日，公至其家视之。“公至其家视之”算长句子。按照以上符号可以表示为：望日/公至其家//视之。　　本句就是：君加以谦德，动不逾节，常公之知日又加深矣。君之声渐腾于江淮，且达于京师矣。时人谓常公能识真。也就是说“//”的地方不需要加现代的标点符号，属于一起的长句子。

42、古今多少事，都付笑谈中。

43、句中短暂停顿,它是以词或词组为单位,根据句子成分之间的内在关系来划分的语气停顿。